Mode: N - Show Sans Scénario

Un spectacle magnifique sans scénario est en train de se produire, mettant à l 'épreuve les portefeuilles, les idées et les idées de la marque.

Il y a longtemps que je t 'aime Jamais je ne t' oublierai

Les grandes marques s s' amusent à investir beaucoup d 'argent et de créativité dans la taille et la forme du spectacle.

Il semble que les gens de la mode aient l 'habitude d' apprécier le spectacle séparément de la mode.

Si l 'on rencontre un exemple de costume fascinant et plus séduisant, le monde de la mode est en train de délibérer, les designers et les marques ont un bon visage, avec le public qui se sent invité à le voir.

Cependant, séparer le show de la mode pour l 'apprécier n' est qu 'une plaisanterie.

Les articles et les détails de la présentation doivent être ajoutés à l 'esprit de marque et à l' idée de la conception, dès que les spectateurs entrent dans la salle, en voyant la configuration et les couleurs combinées, il est important de savoir ce qui se passera dans cette série de vêtements.

Tous les efforts de la marque, non seulement pour mettre en évidence la beauté du monde spirituel de l 'architecte, mais aussi pour stimuler la beauté des éditeurs de mode et permettre au public de s' habiller après le spectacle.

Les nuages sombres de la crise financière ont quelque peu étouffé le luxe traditionnel du monde de la mode, certains se sont temporairement retirés de la semaine de la mode "grande tente", d 'autres ont simplifié le spectacle, laissant derrière eux des marques de fortune ou de créativité illimitée, au moins ils se sont mis à crier Des slogans d' optimisme dans leur obsession.

Les attentes des gens pour le show sont devenues une demande annuelle, il ne faut pas manquer le grand show de vêtements de marque, comme le nord ne peut pas manquer de raviolis.

En général, ces marques font de leur mieux pour se rencontrer, le style est souvent magnifique et grandiose.

En tant que représentant de Chanel, son spectacle a pformé l 'inspiration de l' orgue en tubes géants sur la scène; ou il a fait un modèle de terrain de 75 pouces de bois et de plâtre pour permettre aux mannequins de sortir de l 'ouverture de la veste; ou il a utilisé une échelle rotative de 33 mètres et cinq étages avec des nuages blancs...

Carl Lagerfeld a conclu un « Pacte merveilleux » avec des personnalités de la mode.

Le défilé de mode du printemps et de l 'été 2009, qui vient de s' achever, Carl Lagerfeld a dressé au Grand Palais de France un « Panorama de rue devant le magasin Chanel de l' avenue de la concorde », une jeune fille à la mode qui navigue avec des sacs à provisions -

L 'année n' est pas bonne, le crocodile de la mode a réduit son budget de mise en scène, l 'optimisme est dans la conception même de l' habillement: sur les vêtements légers du printemps et de l 'été, la broderie et les détails tissés à la main ne nécessitent que beaucoup d' heures de travail.

Le second spectacle attendu vient des mains de grands designers, comme Viktor & Rolf, une équipe néerlandaise, et Alexander McQueen, un designer britannique, qui, au fil des ans, se sont succédé de façon spectaculaire, laissant les défilés de mode comme un rêve magique.

La saison précédente, Viktor & Rolf utilisait un modèle célèbre, Shalom Harlow, avec un arrière - plan photographique de 8 mètres, elle ouvrait sa grande bouche et des expressions bizarres surgissaient toutes sortes d 'émotions, de mannequins et de vêtements que l' on pouvait imaginer.

Ces beaux paysages qui ont pu être vus pendant les quatre grandes semaines de la mode ont tourné dans le pays, pour la plupart en microversion.

Il y a également beaucoup d 'importance à la croissance de la mode chinoise de consommation de la marque, en raison de l' adaptabilité locale, pour les gens de la mode de créer plusieurs grandes expositions de vêtements.

Comme le spectacle de Fendi à la Grande Muraille l 'année précédente, les lumières étaient si brillantes qu' on pouvait voir les gens sur la lune.

En fait, il existe un autre type de show, la marque n 'est pas forcément très haut de gamme, mais la réputation de l' extérieur, également l 'appétit.

La marque Stella Luna, originaire de la région de Taiwan, n 'a pas une longue histoire, mais met davantage l' accent sur la qualité, la capacité de suivre les tendances internationales de première classe, le style de conception des chaussures est toujours à l 'avant - garde de la mode et sexy.

Pour illustrer cette caractéristique, Timm Wu, réalisateur de terrain, combine la configuration de la scène avec le concept d 'appareil, la lumière et les outils de haute technologie pour affaiblir le visage du mannequin, en mettant l' accent sur une jambe et un pied.

La musique éclate, le sablier déborde le désert, il y a quelqu 'un qui avance – qui se souvient que c' est vraiment un "Salon de produits"?

Xiu - shirt.

En fin de compte, la forme du défilé est magique, en fin de compte, pour la beauté du vêtement.

Pour Stella Luna, le dernier "chasseur de mode", le python automobile explique que "le sujet du spectacle est la forme du désert et de la plaine, ce qui fait ressortir l 'effet de l' ombre sur la lumière et reflète la qualité des tribus d 'origine africaine, y compris des couleurs animales telles que Les serpents, les léopards, etc., qui donnent un sentiment de distance au public".

Dans ce spectacle, les lumières et la musique, les scènes et les costumes des mannequins, c 'est seulement pour exprimer l' émotion d 'une paire de chaussures.

Roland Bart, dans POP Systems: symbolics and Clothing Code, s' est interrogé sur le fait que « l 'habillement peut - il avoir un sens s' il n' y a pas de description, de commentaire ou de description en langue? ».

Dans une certaine mesure, le designer aime les défilés dramatiques, peut - être pour élargir le sens de l 'habillement.

Tous les vêtements ne peuvent pas être considérés comme des objets d 'art artisanal comme des uniformes de haut niveau, mais leur aspect doit refléter les changements sociaux et les changements dans la vie, les mentalités.

Sur le défilé de Louis Vuitton à l 'automne 2008, 10 supermodels se sont déguisés en infirmières sous la peinture de Richard prince.

Cette initiative du designer Marc Jacobs ouvre la porte à l 'Union de la mode et de l' art depuis plus d 'une année.

Plus tôt encore, Alexander McQueen plaça un mannequin en blanc sur un disque circulaire lors d 'une conférence de distribution de vêtements de printemps et d' été, les deux côtés laissant un robot.

Le disque tournant, les robots jetaient des pigments jaunes et noirs, comptaient sur les vêtements blancs des mannequins, et en un instant, ils ont fait un cadeau.