Furla 2016 Spring Summer Series Inauguration In Japan

Dernièrement, la série Furla 2016 Spring Summer a eu lieu à Tokyo, au Japon, dans le temple de Masami (zojoji \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ tremple).

En ce qui concerne l 'aménagement de l' espace d 'exposition, fra a réintroduit Emmanuel moureaux, architecte français résidant au Japon.

Les touristes, tout en admirant les produits, peuvent sentir la chaleur du printemps.

Le thème de la série de printemps et d 'été 2016 est "voir les fleurs", en japonais c' est - à - dire le printemps qui vient.

Avant d 'entrer dans la zone d' exposition, les touristes passeront d 'abord par l' entrée sombre, puis s' épanouiront dans un monde brillant et de printemps.

"Emmanuelle monkes a choisi le thème de cette nouvelle exposition."

(Hanami) ».

Nous pouvons voir que des longs morceaux de papier coloré et complexe sont étroitement assemblés en un grand cylindre.

Les dispositifs en papier de forme de couronne d 'arbre sont décorés de manière à simuler des variations subtiles de la lumière naturelle à travers les fleurs et les feuilles.

Dans le même temps, le nouveau sac Furla \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \

Les touristes, tout en admirant les produits, peuvent sentir la chaleur du printemps.

Auparavant, monkes avait conçu pour Furla une série d 'expositions d' automne et d 'hiver 2015.

À l 'époque, monkes avait choisi pour le théâtre le thème de "l' épandage de la joie" et elle avait installé dans l 'espace une série de dispositifs mobiles en couleurs, appelés "danser", qui dansaient sans interruption dans l' air.

Le dispositif danse est composé d 'un anneau de 100 couleurs et

L 'espace entier forme une couleur étrange qui se dégrade progressivement lorsque les dispositifs colorés dansent dans l' air.

Dans le même temps, la nouvelle série Furla 13 \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\

Le cercle dansant, inspiré par le bouddhisme zen japonais "un moment", pmet la philosophie de "chérir chaque rencontre, car nous ne pouvons plus nous revoir".

Danse en mouvement

Elle symbolise l 'exploration sans fin de l' avenir.

Emmanuel Monks, connu pour sa conception en couleurs, a émigré au Japon en 1996.

En 2003, elle a créé Emmanuel mooreaux Architectural + Design Studio (Emmanuel moureau \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\\ \\\

Elle s' inspire beaucoup de la couleur et de l 'échelle des paysages de la rue de Tokyo, tout en utilisant de nombreux éléments spatiaux traditionnels japonais, tels que des écrans mobiles.

Après une collision entre l 'est et l' Ouest, elle a créé un concept de conception unique appelé shikiri, c 'est - à - dire un espace de création de couleurs.

Elle considère même les couleurs comme un élément 3D de la conception spatiale.

Auparavant, le studio avait lancé une série de 100 couleurs pour la tournée urbaine des équipements en couleurs et pris en charge des projets d 'architecture tels que les magasins d' habillement, la Banque arc - en - ciel de Tokyo, l 'appartement Nozawa et le parc d' enfants du district de Tseng, ainsi que la conception d 'un "dispositif de mousse en couleur émotionnelle" pour le Coca - Cola.