「蘭曦秀服飾」、伝統衣装で新天地を刺繍

 

紹興市蘭曦秀服飾デザイン有限会社にこのほど記者が訪れ、創業者のポンリィ氏が商談に訪れた顧客を接待している。記者が見たこのシーンは、「ランウェイショーの服」が市場で認められている縮図だ。ここ数年来、文創産業が急速に発展している東風を借りて、「蘭曦秀服飾」の注文は途切れることなく、オフシーズンの7、8月であるはずだったのに、チームの顧客がよく名を慕って来た。

「蘭曦秀服飾」は2003年に設立され、戯曲服飾を主営し、同時に歌舞劇、新劇、児童劇、バレエ劇、現代劇などの各種舞台服の設計と製作を受けている。会社のロビーには、展示されている芝居服、チャイナドレスのほか、造形がユニークで、美しい頭飾りが並んでいる。「これは私がステージに上がったときに身につけていた頭飾りです」と笑顔で説明すると、彼らが提供しているサービスは衣装だけではなく、頭飾り、衣装、靴、そして身につけているさまざまなパーツを含む人物全体の造形です。「伝統的な戯曲によく見られる占い師を例に、私たちがお客様に提供する設計図には、衣装の靴の帽子だけでなく、背中の布袋と手に持った長い幡も含まれています」彼女の携帯電話には、千枚以上の設計図が保存されているのを見て、それぞれの設計図が完全な人物像を表現していた。

「1人の人物が1つの造形をしており、それぞれの造形には著作権がある」とボンヤリ氏は言う。同じ作品でも、同じ人物のシーンでの服装は異なる。芝居服は非言語的な表現であり、良い服装は人物像の形成、舞台の美化、ストーリーの暗示など多方面の役割を果たしている。お客様から注文を受けるたびに、脚本を理解して研究することが芝居服設計の必修科目です。「着てはいけない。間違ってはいけない」という圏内のことわざは、芝居服のデザイン、裁断、制作には厳格な規範があるということだ。そのため、創業当初、幼い頃から戯曲を愛していた彼女は、圏内の巨匠に弟子入りして芸を学び、少しずつ学び直した。彼女の机の上には、厚い芝居服のデザインに関する専門書が置いてあり、よくめくっているので、本は少し黄色になっている。また、新しいデザイン力を育成するために、今年は新人デザイナーを中央民族大学に派遣して強化学習を行い、北京国際ファッションウィークの展示に招待された。

400平方メートル以上の生産現場で、記者は、「蘭曦秀服飾」の規模は大きくないが、「小さくて精巧」に勝ることを見た。生地選び、組版、刷花、刺繍、勾金、裁断、糊付け、製作まで、ここではほとんど一貫した生産プロセスが形成されており、しかも貴重なのはすべての段階で純粋に手作りすることである。最も一般的な芝居服は、早くても10日ほどかかります。優れた手刺繍は今では会社の特色工芸にもなっている。手作業で刺繍されたチャイナドレスは、少なくとも4、5千元かかります。「ベテランの技術を持つ人材は探しにくい」と、適切な刺繍娘を見つけるために、上海や江蘇などを何度も転々として、今の「80後」の刺繍娘を何人か雇ったと感慨深げに語った。

創業当初の2人のアトリエから、今では15人のチームを持ち、職人心で磨きをかけている。「ランウエイショーアパレル」の創業の道はますます広がっている。天津白派評劇場の『騒厳府』『天仙配』、福建京劇院の『紅土』、海南琼劇院の『辟陵救母』『西湖姫』などの衣装には、いずれも「蘭曦秀」の烙印を押し、「壁の中に花が咲く壁の外の香り」の光景を呈している。