어민화 예술 은 복식 원소 에 미치는 영향

의상의 범위는 복과 장식 두 방면으로 의상, 가방, 장식 등이 포함되어 있다.

복장은 실용과 장식의 이중성을 가지고 있다.

의상 디자인이 오늘까지 발전하면서 유행색이나 신기한 스타일에 따라 고객을 환심을 받을 수 없다는 것을 깨달았다.

우리 민족의 전통 문화와 융합해야 시대적 특징과 인문 요소를 갖춘 복장을 설계할 수 있다.

예를 들면, 미국의 낙서예술은 길거리에서 비롯되고, 창조자는 주로 저층 사회의 젊은이, 실업자와 가난한 사람들이다.

그들은 전통 관념과 주류의식에 대해 전복성 사상의 표현 예술 형식으로 세계를 풍미했다.

최근 몇 년 동안 이런 예술 형식은 트렌디한 제품에 등장해, 심지어 사치 브랜드가 신단에서 낙서예술가와 호흡을 맞춘다.

2001년

LV 를 설득한 고위층은 150년 역사를 포기하는 브랜드의 고유 무늬를 이용해 낙서 아티스트의 패턴을 손주머니로 삼고, 결국 이 시리즈는 회사를 위해 3억의 달러를 가져왔다.

이 예는 민간 예술이 대중의 인정을 받을 수 있을 뿐만 아니라 적절한 활용만으로도 비범한 경제적 효율을 가져다 준다.

1. 색채를 거울로 삼다

색채는 의상 중에서 중요한 위치를 차지하고, 옷은 먼저 모양을 갖추고 그 색을 볼 수 있다.

어민화 색채는 중국화의 수묵색도 아니고 서양 회화 이론 색채 체계에 따르지 않는다.

어민화의 색채는 매우 강한 주관성을 가지고 있어 주관적인 의식의 지배하에서 색채를 감정으로 표현한다.

컬러와 코디가 강렬하고 풍부한 장식 의미.

이러한 풍격과 유행어들을 복장 예술에 융합시켜 의상의 문화적 가치를 높이고 소비자 수요를 충족시켜 국제시장을 개척하는 데 큰 의미를 가지고 있다.

2, 패턴의 운용

어민화는 서방 예술의 투시 이론을 따르지 않고 평면적, 다각도의 관찰법을 채택해 그림을 그리는 과정을 자신의 사물에 대해 이해하고, 스타일링이 각기 다른 평면으로 구성된다.

이 작품들은 강렬한 지방 특색 도안 언어를 가지고 있어 사람들의 주의를 끌 수 있으며, 의상이 요구하는 유행에 도달할 수 있다.

노수모의'오징어 부부'가 보여준 의인화 오징어, 수초에서 함께 연결되는 이야기다.

작품의 오징어는 객관적인 오징어 이미지를 채택하지 않고 유치한 경계선 평면 방식으로 오징어 형태를 그려내며 리듬이 있는 유백과 종횡교착된 시각선으로 도안을 돋보이게 했다.

이 도안 언어는 복장에 있는 가슴, 소매 등을 추가로 사용하지 않아도 된다.

올해 프린트가 유행하는 요소에 맞게 의상에 특이한 시각 미감을 선사한다.

3, 다재료의 제품 개발

선산어민화예술과 현대패션디자인의 결합, 농후한 해양의 분위기를 더한 예술원소가 현대적인 디자인의 새로운 아이디어와 시사점이 되어 독특한 스타일의 매력을 디자인한 제품이다.

예컨대 어민화가 그린 ‘해변의 돌방 ’에서는 유사한 근리를 사용한 방법으로 화사한 컬러로 해변의 건물을 표현하는 특색과 해도인들이 바다를 사랑하게 하는 애정을 담고 있다.

우리는 블랙스웨터의 패턴에 이런 방법을 빌려 화면에서 색채가 가장 풍부한 컬러를 선택할 수 있으며, 그물형의 색감은 밝은 컬러의 직물이나 구슬 조각으로 대체할 수 있다. 화면의 창작 스타일을 완벽하게 의상에 표현할 수 있어 색다른 미감을 만들어 낼 수 있다.