'21세기'는 의상 마케팅 및 의류 브랜드 간의 관계를 어떻게 이해하고 있는가

'p'의 하나, 곡고과소수 분추 -디자인 중심의'a target ='u blank 'href ='http://wwww.sjfzm.com /com''의상 '의상' -'a 브랜드 사유 '

‘p ’은 의상의 유행성 때문에 의상 제품의 끊임없이 변화를 초래하는 것을 의미하며, 디자인이 중요하기 때문에, 또한 많은 브랜드의 창시자가 바로 ‘a target =‘u blank ’의 href =‘http://wwwww.sjfzemcom /com ’을 의미하는 디자이너 ‘항주 여장 다수 브랜드의 사장이 디자이너 출신이다.

이 때문에 디자인은 의상계에 부과되지 않는 위치에 놓여 업계가 널리 알려져 있다. 디자인은 브랜드의 영혼이다.

또 많은 중국 의류 업체, 마케팅은 의류 브랜드의 보조, 단지 판촉 역할을 하고 있다.

디자인을 중심으로 한 의상 브랜드 사유다.

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은 이런 의상 브랜드 사고에서 디자인이 의류 기업의 주도로 여겨져 설계 부문이 다른 부문에 군림하고, 마케팅은 이미 설계 제작된 의상 제품에 국한되어 있다.

판매가 원활하지 않은 경우 일방적으로 마케팅 부문 판매의 부진함을 지적하고 있지만, 디자인이 시장 소비군체에 맞는 수요에 부합한지를 진지하게 검토하지 않는다.

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은 의심도 없이 대부분의 디자이너 대부분이 마케팅 관련 상업훈련을 받은 적이 없고 디자이너의 전문 설계 기술이 마음으로부터 출발하여 창작작작처럼 의상 디자인을 더해 디자이너 본인의 스타일을 더욱 많이 구현했다.

디자이너는 시장에 내놓은 시기와 원가 문제를 고려할 수 없으므로 많은 의상 디자인이 시장 수요에 부합되지 못하거나 디자인에 부합되지 않는다.

어떤 아름다움과 환의 의상 디자인은 대상을 받을 수도 있지만, 시장을 위해 받아들일 수 없다는 것은 좋은 자리라고 할 수 없다.

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은 디자인을 중심으로 가끔씩 운이 트여 몇몇 베스트셀러 의상 스타일을 출시할 수 있지만 디자이너에 의존하는 기교와 직감으로 소비자를 만족시켜 실패율이 너무 높다.

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'p `2, 무미건조 `고객과 이윤을 중심으로 하는 의상 브랜드 사유 `

은 전형적인 개인소비품으로 개인간의 각종 차이로 소비자들의 의류 수요에 대한 변화를 초래하였기 때문에 고객이 의상의 최종 결정자이다.

바로

'p'이 디자이너 생각이 중요하지 않아 소비자의 생각이 주목된다.

이것이 마케팅원들이 지닌 생각이다.

이들 기업에서는 마케팅이 마케팅의 중심으로, 마케팅 부문이 모든 것을 주도하고 있다.

마케팅원들은 디자이너에 대해 손짓하며 그들만이 진정으로 소비가 필요한 어떤 디자인이 필요하다고 주장했다.

이에 따라 마케팅원들은 고객과 이윤만이 의류 브랜드의 중심이라고 생각한다.

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은 이런 사고의 주도 아래 디자이너는 마케팅 부문 시장조사에 따라 설계해야 하며, 비용에 따라 제한을 해야 한다.

시장이 유행하는 것은 좋은 것이다. 심지어 마케팅원들은 디자이너들이 의상 소매점에 가서 다른 브랜드를 모방하는 디자인을 모방하는 데 유일하게 이 디자인이 시장에서 고객들에게 인기가 있는 것이다.

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은 디자이너와는 달리 설계 훈련이 부족해서 마케팅원들은 고객의 생각과 원가 통제를 고려할 뿐, 그들은 일반적으로 디자인의 미학 수준을 모르며, 의류 제품 개발의 많은 품질 수준을 모른다.

이에 따라 소비자들의 생각을 알아도 소비자가 디자인에 대한 구체적인 요구를 파악할 수 없다.

하지만 마케팅원들이 디자인에 대한 통제력이 너무 강하기 때문에 디자이너의 창의력을 제한해 시장이 표준으로 디자인을 제한하는 것을 너무 강조하는 것은 때로는 효과적이지만, 디자인이 평범하고 무미건조하고, 장기적으로는 시장의 인정을 받을 수 없다.

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‘p ’은 고객과 이윤을 중심으로 합리적으로 설계를 제한하는 것은 동질화처럼 심한 복장 경쟁에서 출현된 것은 정말 난처하다.

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3 • 농 메이크업은 총적당한 의상마케팅: 고객과 이윤을 동시에 주목하고 서로 조화시키는 < < > 의 < 미트콤 >

은 설계 편향이나 마케팅에 편향되었지만, 사실 의상 브랜드의 발전을 파악하기 어려운 관건이다.

단편적인 디자인을 중심으로 소비자의 수요를 무시하기 쉽고, 심지어 의류 제품에 대한 미련에 빠지며 이른바 ‘제품 근시 ’를 형성한다.

그동안 의상 제품은 시장에서 벗어나 의류 브랜드가 생존할 공간을 잃기 쉽다.

마케팅 컨트롤 디자인은 고객의 수요를 수동적으로 받아들일 수밖에 없고, 시장의 뒤를 따라갈 수밖에 없고, 의류 브랜드도 시장의 우위를 형성하기 어렵다.

사실 의상 제품이 소비자 앞에 나타나지 않았을 때 소비자 본인이 어떤 것을 좋아하는지 알 수 없었고, 소비자들이 의상에 대한 선호가 계속 달라지고 있다.

소비자들 이 의상 쇼 를 감상하고 있을 수 있어, 아마도 어떤 < < p > 을 좋아하지 않는다고 선전할 것이다

‘p 스타일의 의상 ’은 그가 입어보거나 다른 사람이 받아들이는 것을 알고 그 디자인도 좋아졌다.

그래서 단순히 수동적으로 합병하는 것은 좋은 시장전략이 아니다. 의류 소비의 특징은 소비자의 수요가 어느 정도 이끌어낼 수 있다. 좋은 의상 디자인은 시장의 수요를 이끌 수 있는 것이다.

따라서 디자이너에 충분한 창작 공간을 주어야 한다.

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은 의상 디자인과 마케팅이 실제로 쌍둥이 자매로 분할할 수 없는 전체로 서로 의존하는 디자인과 마케팅의 협력이 의류 브랜드를 만들 수 있다는 것을 알 수 있다.

따라서 설계와 마케팅 사이의 관계를 잘 처리해야 한다: '% ‧

'p '1, 디자인과 고객의 이윤을 동시에 고려해야 한다.

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은 디자인 및 고객과 이윤이 모두 의류 브랜드의 결정적인 구동요인이어서 둘 다 불가피하다.

기존의 디자인은 의류 브랜드 시장이 앞서고 스타일의 관건으로 디자인의 뚜렷한 특징이 브랜드의 특징을 결정했고, 소비자 인식 구매 브랜드의 가장 중요한 요소이기 때문에 디자인의 창의성, 창의성, 개척성을 중시하여 의류 브랜드의 선명한 스타일을 형성해야 한다.

고객은 의류 브랜드가 받아들일 정도를 결정하고 고객을 주목할 뿐, 혁신 디자인이든 모방적인 디자인이든 고객이 인정해야 의미가 있다.

또한 고객의 미세한 변화도 디자인 창의의 원천이 되었기 때문에, 고객 수요의 변화 추세를 장기적으로 주목해 의상 브랜드의 정확한 방향을 보장한다.

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2, 디자인과 마케팅의 관계에서 마케팅은 디자인의 기초로 디자인의 창조를 촉진시킨다.

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의 의상 브랜드가 결국 소비자 서비스를 받지 못했기 때문에 소비자들이 의상 설계 성공을 검증받는 유일한 기준을 받아들였는지 여부다.

따라서 의류 브랜드는 반드시 시종 목표 소비자의 동태를 파악하고, 의류 제품으로 시장의 기초를 추진해야 한다.

예를 들어 마케팅 인원은 디자이너에 대한 고객이 의상 사이즈의 수요를 제공하는 자료를 제공할 수 있으며 디자이너에 대한 고객이 원단 취향, 스타일링의 취향을 제공할 수 있는 일부 추세를 분석해 디자이너에 대해 사회 문화의 변천을 위한 심리적 영향 등을 제공할 수 있다.

마케팅 인원은 고객이 선호하는 전파자이어야 하지만 구체적인 스타일의 조언을 제공해 디자이너의 창출을 구속할 수 없다.

디자인과 조화를 위해 고객 정보를 디자이너 창출에 융합할 수 있도록, 마케팅원들은 의상 브랜드의 캐릭터를 정확하게 인식해야 하며, 디자인 심미의 지식을 얻을 필요가 있고, 고객의 수요는 단순히 적응하는 것이 아니라 고객의 수요를 이끌고 창조할 수 있다.

또한 매 시즌 의상이 출시된 후 디자이너와 함께 소비자의 < p > 을 관찰하였다.

‘ p > 측 은 마땅히 소비자 수요에 대한 통찰력을 축적하여 설계가 갈수록 시장을 획득하게 했다.

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3 • 설계 • 마케팅 중 디자인은 고객 수요를 이끄는 관건이다.

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의 의상이 현재까지 발전하고 있는 만큼 기본적인 차단 어한 등 물리 기능이 점차 희화되고 미화와 수식 등 사회기능이 점차 주도되면서 의상 소비의 문화적 의미를 결정했다.

따라서 의류는 반드시 의미가 있는 예술 작품이기 때문에, 의류 디자인은 소비자들이 새로운 변화를 추구하는 심리를 끊임없이 만족시킬 수 있어야 한다.

의상의 문화적 소비 특징 때문에 소비자 수요는 사실 불명확하고 난처한 것이기 때문에 천연 창조적 특징을 설계하고 디자이너 일정한 창조공간을 보장해야 한다.

디자이너의 창조력은 강할수록 의상 브랜드의 개성이 강하고 시장에서의 차이화 특징도 강해진다.

따라서 디자인은 어느 정도 시장의 수요를 이끌 수 있다.

하지만 디자이너의 디자인은 시장에 대한 이해의 기초 위에 세워야 한다. 의상 디자인은 예술이지만 완전히 탈출할 수 없다. 소비자들에게 받아들여지는 예술이다.

유럽과 미국, 디자이너가 디자인한 의상은 리얼 모델의 착용에 따라 꼼꼼하게 수정을 해야만 성형이 가능하다.

디자이너도 마케팅 요원들과 협조해 마케팅 요원들이 제공한 시장과 소비자 자료를 소화하고 각종 시장 정보를 통해 구체적인 디자인을 통해 소비자의 수요를 담고 있다.

디자이너도 시장, 마케팅에 대한 보급훈련을 받아들여 시장의식 전 디자이너로 창의적으로 소비자의 수요와 사회문화의 변동 추세를 파악해 의상의 창조 디자인에 융합해 디자인이 브랜드를 더욱 우세하게 만든다.

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‘p ’은 이로부터 의류 브랜드에서 디자인과 마케팅을 고도로 중시해야 한다. 그것들은 의류 브랜드의 두 엔진으로 높이 조화된 디자인과 마케팅이 비로소 진정한 의상 브랜드를 만들 수 있다.

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